Eraserhead – Artia13 est rémunéré par notre partenaire Amazon
DVD et Blu-ray > Films
Eraserhead, 1 DVD, 89 minutes
Rapport de forme : 1.33:1
Production interrompue par le fabricant : Non
Classé : 16 ans et plus
Dimensions du colis : 19,2 x 13,8 x 1,6 cm; 140,62 grammes
Réalisateur : David Lynch
Format : PAL
Durée : 1 heure et 29 minutes
Date de sortie : 3 novembre 2004
Acteurs : Jack Nance, Charlotte Stewart, Allen Joseph, Jeanne Bates, Judith Anna Roberts
Doublé : : Anglais
Sous-titres : : Français
Langue : Anglais (Dolby Digital 2.0 Surround)
Studio : M6 Vidéo
ASIN : B0006M19NO
Nombre de disques : 1
Prix : 12,89 €
(à partir de Jun 06, 2025 07:17:27 UTC – Details)
AJOUTER AU PANIER
Les acheteurs donnent la note de 4.5/5 à cet article
Avis sur le films
Reviewer: Client d’Amazon
Rating: 5,0 sur 5 étoiles
Title: Parfait.
Review: Parfait.
Reviewer: Rolf
Rating: 5,0 sur 5 étoiles
Title: Excellent
Review: Blu ray en excellente condition, la restauration 4K était nécessaire : l’original DVD était très sombre et souvent flou.
Reviewer: Client d’Amazon
Rating: 5,0 sur 5 étoiles
Title: Envoûtant !!
Review: Je découvre tardivement ce chef d’œuvre de David Lynch sorti en 1977. Vraiment je ne m’attendais pas à un tel choc. Pour ma part, je l’ai visionné plusieurs fois afin de cerner cette histoire baignée dans une atmosphère glauque, fantastique, surprenante, déroutante, épaisse…un véritable délice en noir et blanc et en version originale. Passé presque inaperçu lors de sa sortie, c’est un grand classique, du vrai cinéma, avec des frissons à foison…David Lynch, à qui l’on doit l’inoubliable » Eléphant man » de 1980, a réussit à terminer le tournage de Eraserhead après maintes difficultés financières et techniques. A voir, revoir, ou à faire découvrir pour les cinéphiles avertis !!
Reviewer: Guillaume Pulyk
Rating: 4,0 sur 5 étoiles
Title: Film à (re)découvrir
Review: Eraserhead est un ovni. Il nous fait rentrer dans la psyché de Lynch et ses recoins les plus sombres. Les bonus DVD sont un peu décevants exception faite de l’histoire du film
Reviewer: C. Emmanuel
Rating: 5,0 sur 5 étoiles
Title: Enfin en blu-ray !
Review: Comme dit dans bien d’autres commentaires, un film bizarre, dérangeant, à l’allure confuse (mais ce n’est qu’une impression), étouffante et sombre. On y trouve déjà ce qui fera l’essence de films comme « Elephant Man » et d’autres chef d’œuvres de Lynch. D’ailleurs il fera lui-même allusion à Eraserhead dans plusieurs autres œuvres. Enfin ce film dans un bien beau format blu-ray, belle image, bande son (très très importante dans ce film) remarquable, bref, un plaisir à revoir, même si le sens profond m’échappe toujours un peu, même après des dizaines de visionnages. Mais je me rassure en me disant que je ne dois pas être le seul.Excellents bonus, une histoire du film par Lynch lui-même qui n’en révèle pas grand chose sur le sens, mais ouvre quelques portes.
Reviewer: Camille Barriere
Rating: 5,0 sur 5 étoiles
Title: Classique
Review: Quand on est fan de cinéma et en particulier de D. Lynch, ce film est un indispensable. Toutes les bases de son univers esthétique et conceptuel sont déjà réunies dans ce qui est son premier long métrage. Que l’on soit un habitué ou pas ce film ne laisse pas insensible.
Reviewer: Bergus
Rating: 1,0 sur 5 étoiles
Title: Attention
Review: Film en allemandSous titré en allemand !!!
Reviewer: Pierre Matwykow
Rating: 5,0 sur 5 étoiles
Title: Le 1er film de David Lynch
Review: Merci à Amazon de m’avoir vendu ce premier et singulier film de David Lynch en Blu-ray. « Eraserhead » rappelle un peu « Un chien andalou » de Luis Bunuel et Salvador Dali. FASCINANT !
Reviewer: Amazon Customer
Rating: 5,0 sur 5 étoiles
Title:
Review: Wow what a movie. I only saw this once way back in the late 70’s. Has always stuck in my mind! When I saw it on Amazon ordered know! Great price and great shipping.
Reviewer: mzkrevin
Rating: 5,0 sur 5 étoiles
Title:
Review: Ich bin relativ spät auf Eraserhead gestoßen (hatte damals von David Lynch nur « Mulholland Drive » und « Lost Highway ») gesehen und bin mit keinerlei Erwartungen an den Film heran gegangen. Gott sei Dank wurde ich mit dem für mich bis heute besten Horrorfilm, den ich bis jetzt gesehen habe, belohnt.Zur Story:Henry wohnt in einer nicht näher beschriebenen Welt aus Industrie, Dunkelheit und Depression. Als die Eltern seiner Ex-Freundin ihn zum Essen einladen und sich herausstellt, dass diese von ihm schwanger ist und ein missgebildetes Baby zur Welt gebracht hat, entschließt er sich, wieder mit ihr zusammen zu ziehen und das Baby groß zu ziehen. Zumindest bis er wahnsinnig wird…Selten – korrigiere, noch NIE, hat ein Film mir derart tiefe Abscheu und Hoffnungslosigkeit aufgedrückt. Jack Nance spielt seine Rolle als Henry wirklich brilliant und zeigt neben einer zum Himmel schreienden Hilflosigkeit und Steife auch noch, dass es niemandem gibt, der dem Wahnsinn in diesem Werk gewachsen ist. Seine Freundin flüchtet, seine Eltern verdrängen, er verzweifelt und der Mann auf dem Planeten dreht seine Hebel, während das Baby alles andere dominiert…Achtung, der Film ist zwar (erfreulicherweise!) weder brutal, eklig oder mit unnötigen Schockeffekten durchzogen, dafür aber beileibe nicht einfach zu schauen. Das Drehbuch umfasst keine 200 Wörter und man muss diese Stille (wenn man sie denn so nennen kann, da doch der allgegenwärtige Industrial-Sound aus den Boxen tönt) wirklich erst einmal aushalten können. Wie alle Werke Lynchs ist auch « Eraserhead » sehr kryptisch und man muss ihn bestimmt 2-3 Mal sehen, bis man ihn vollends verstanden hat. Dafür wartet er dann aber auch mit tollen Motiven aus, die dem Film eine auf den ersten Blick unbeachtete Tiefe geben.Ein Beispiel: während des Essens bei den « Schwiegereltern » wird bereits deutlich, wie überfordert Henry mit der Situation ist und wie sehr er es verweigert, sich um das Baby kümmern zu müssen. Plötzlich läuft ihm Blut aus der Nase, ohne dass dies kommentiert oder erklärt wird – eine brilliante Anspielung auf die weibliche Periode, die ja dafür steht, dass es eben KEINE Schwangerschaft gegeben hat. So wie Henry es sich wünscht.Klare Kaufempfehlung, aber Achtung: dies ist weder etwas für schwache Nerven, noch sehr förderlich für gute Stimmung an einem gemeinsamen Filmabend,
Reviewer: A. Ives
Rating: 5,0 sur 5 étoiles
Title:
Review: Most have felt the surrealistic sensibility of this film. Yet, wasn’t it that way with the films of Cocteau? And, wasn’t it Cocteau who named a film about a painter (and himself and art in general) ‘The Blood of a Poet.’ So why do I say poet-filmaker? Well, in a broad sense we could say that all film is literature, but most film deals heavily with the development of plot (narrative). And what can a poet throw out? This very thing for the purposes of pursuing the freest figurations and self-expressions. Of course, when events are placed in a sequence, we can always call the cohesive (enough anyway) flow of ‘events’ plot. Yet, when, whether or not the ‘events’ have taken place on the same universe (as the prefix ‘uni’ implies that the various states cohere in some way and operate under the same fundamental laws) what we have is something other than narrative in a film operating as the cohesive thread. There is no getting to the bottom of this film. If an artist could ‘say’ or show something without doing the art, art would never be created. Anyone that has studied Shakespeare understands that ambiguity is one of the most powerful means of evoking meaning. It is the spectator who will have to untie these intricate knots. The ambiguity is then, an invitation. Perhaps the most ambiguous film yet produced is a grand triumph for the fans by virtue rather than in spite of its absolute resistance to claims of finding resolution & closure. Yet there are enough lurid parallels to invoke the spirit of an initiated viewer’s ‘visionary reading.’ So? We provide the thread, but without the medium we wouldn’t want to. I’ve been out on my porch thinking, ‘I’m on to this Eraserhead thing now.’ Then I get curious and turn on the movie only to find that my abstractions are once again blown away by the particular forms, sounds, imagery, language, in short, everything that Lynch has at his disposal (he uses it all well and considers it carefully. Man, aren’t those Fats Waller organ pieces perfect!). And I think that present film-makers would do well to learn from Lynch and Cocteau as well. Let’s face it: film can appeal to our senses and sensibilities in so many ways that we can be moderately ‘entertained’ by unambitious trash. But, as for making an art of it, the only filmmaker I can think of that consistently produced movies of this caliber is Fritz Lang. And he new well how to use image–if not surreal, certainly not ordinary. ‘Video’ in Latin means ‘I see.’ And for today’s film-makers, this mostly means very mundane things. The vast majority of films being produced are hardly worth calling mediocre because it is actually disgusting that billions of dollars are being spent on them (to make and to view). Alas, people even like them. The ‘video’ that is ‘I see with my intellect’ and will reveal with imagery more akin to the the mind’s eye is a rare thing to pull off. It’s hard enough to find a movie with good acting and a decent plot that is not so hackneyed that I want to vomit. Though I earlier compared Cocteau to Lynch, I think Lynch has far exceeded Cocteau. As for Lynch’s other films, the one most akin to this by virtue of its highly ‘poetic’ revelation is Inland Empire. I highly recommend it and believe that Lynch was very brave for creating a film that he knew would very likely displease even many of his fans. I recommend giving I. E. a chance. It can be painful at first, but I’ve learned when to watch it (it’s definitely not every night, and it’s far from pleasant). Everything Lynch has done (with the exception of Dune) is worth owning and watching several times a year for me. Lynch digs pretty deep into thematic explorations that sometimes span several projects, and I don’t think after Blue Velvet the sadistic man ever really left his mind. I mention this because the spirit behind Eraserhead was growing from ’70 (and probably before). A great treasure is the release of The Short Films of David Lynch. Whereas with Twin peaks you can see strong parallels with Blue Velvet, there’s not much for Eraserhead. But the Grandmother and the Alphabet, though short, place this film in a slightly larger context.David Lynch’s Inland Empire (Limited Edition Two-Disc Set)The Short Films of David Lynch
Reviewer: VG59
Rating: 5,0 sur 5 étoiles
Title:
Review: Tutto perfetto
Reviewer: Oz Bob
Rating: 4,0 sur 5 étoiles
Title:
Review: What can I say. David Lynch at his most baffling. Cinema for the adventurous.
